JEN ČÁST. Autorské divadelní představení o nucených pracech v továrnách Zittwerke.

Jaké to je, stát se nuceně nasazeným pracovníkem v továrně zbrojního průmyslu? Jaké to je, dennodenně mnoho dlouhých hodin bez přestávky držet v ruce jedinou ocelovou součástku, o jejíž skutečně funkci nemáte ponětí a zasazovat ji do většího celku? Co vzniká z vaší práce? Kdy ta práce skončí? Kdy se vrátíte domů? Žije ještě vaše rodina? Pokud válka skončí, budete žít ještě vy?

Projekt o nucených pracech v továrnách Zittwerke v česko-německé koprodukci je úspěšně za námi a přinesl mnoho ohlasů, pohnutých emocí a podnětných otevřených diskuzí.

Tento projekt jsme uskutečnili ve spolupráci s profesionálním divadlem Gerhart Hauptmann Theater Görlitz Zittau, za velkorysé podpory Česko-německého fondu budoucnosti.

Vzniklo autorské divadelní představení na téma nucených prací v továrnách Zittwerke(Semily/ČR a Žitava/Německo) na motory Junkers do německých bojových letadel. Smyslem projektu je uměleckou formou připomenout a zprostředkovat téma nucených prací pro zbrojní průmysl na obou stranách hranic v době druhé světové války a rovněž konfrontovat toto téma se současnou situací pravicové radikalizace.

Performance vychází z biografie Nizozemky Marie-Elisabeth Pouwels, povídky „Skleněný klobouk“ od Navy Semel a také z pamětí Alexandra Schneidera, který jako třináctiletý pohřbil svého otce v Sieniawce nedaleko Žitavy.

Celkem jsme zrealizovali šest divadelních představení, z toho dvě pro studenty v Semilech a Žitavě – domovských městech bývalých podniků Zittwerke.

Do hry jsme továrny přímo zapojili – součástí představení je film, který jsme natočili přímo v prostorách bývalé továrny Zittwerke v Žitavě – dnes už nebezpečné ruiny, v Semilech jsme naopak divadelní dílo přímo v továrně Zittwerke sehráli. Na německé straně proběhla představení v prostorách divadla Gerharta Hauptmanna.

Součástí projektu byly i přípravné workshopy a otevřené diskuze po představeních pro pro studenty. V rámci workshopů dostali studenti informace o literárních a inspiračních zdrojích divadelního kusu, dále vyslechli přednášku přední kulturoložky a hebraistky Mgr. Terezie Dubnové, PhD., a dále měli možnost vyzkoušet si na vlastní kreativně zpracovat vybraný klíčový citát z divadelního kusu a propojit se tak s tématem i skrze smyslové vnímání. V otevřených diskuzích pak měli možnost pokládat otázky režisérovi díla a performerkám. V Semilech také studenti absolvovali prohlídku areálu továrny se současným kulturním ředitelem.

Povedlo se nám otevřít diskuzi o palčivém historickém tématu v mezinárodním měřítku bez jakékoliv kategorizace viníků a obětí, s odstupem a hlubokým vzájemným respektem. Dokázali jsme potvrdit, že umělecké zpracování takového tématu, a to především v mezinárodní spolupráci umělců, kteří se nachází na historicky znepřátelených pólech konfliktu, je hluboce smysluplným a velmi funkčním způsobem, jak společně komunikovat konflikty, hledat řešení a porozumění. 

Rovněž se nám společně povedlo aktualizovat téma vzhledem k dnešní situaci a uvědomit si, jak zásadní je nedívat se na historické události jako rigidní, cizí a zcela nesouvisející s našimi životy (taková byla první informace od studentů směrem k nám na workshopech – a sice, že se válka se stala dávno, stejně jako příběhy nuceně nasazených a s nimi to nemá nic společného) – povedlo se nám vnést změnu náhledu na historii jako sebe-aktualizující se organické jevy, které se ve společnosti opakují právě tehdy, jsou-li považované za rigidní a zcela nesouvisející s naší současností, naším myšlením a chováním ve společensko-politickém poli. 

Srdečně děkujeme za velkorysou podporu především Česko-německému fondu budoucnosti.

Děkujeme PhDr. Tomáši Chvátalovi, PhD., a prof. Dr. Ing. Josephu Tomlowovi, jakož i Arminu Pietschovi za relevantní informace, historická fakta a inspiraci k tomuto tématu. Děkujeme Fabrice 1861 v Semilech (bývalá továrna Zittwerke) za možnost zrealizovat divadelní představení přímo v jejích prostorách. Děkujeme rovněž Muzeu a Pojizerské galerii v Semilech a Městskému muzeu v Žitavě.

TERMÍNY proběhlých DIVADELNÍCH PŘEDSTAVENÍ:

Divadlo Gerharta Hauptmanna, Žitava, Německo:

  • 1. 5. 2026, 19:30, Studiobühne, německá premiéra
  • 3. 5. 2026, 15:00, Studiobühne
  • 5. 6. 2026, 10:30, Studiobühne, představení pro školy
  • 7. 6. 2026, 19:00 ,Studiobühne

Fabrika 1861, Semily (bývalá továrna Zittwerke), Česká Republika: 

  • 6. 5. 2026, 10:00, představení pro školy
  • 8. 5. 2026, 18:30, česká premiéra

PROGRAMY PRO ŠKOLY:

  • návštěva divadelního představení a doprovodného programu přímo v prostorách bývalé továrny Zittwerke – 6. května 2026 ,FABRIKA 1984 v Semilech
  • přípravné workshopy pro studenty s kulturoložkou a hebraistkou Mgr. Terezií Dubinovou, PhD. a umělkyní MgA. Janou Kubánkovou
  • kapacita programů pro školy je již v současné době naplněna

všechna představení a doprovodné programy byly pro návštěvníky zdarma

režie a film: Ingo Putz (Německo)

choreografie: Elise de Heer (Holandsko)

hudba: Jana Kubánková (Česká Republika)

hrají: Martha Pohla (Německo), Elise de Heer (Holandsko), Jana Kubánková (Česká Republika)

Našimi dalšími podporovateli byli následující partneři:

JEHO VLASŤ

Rok 2024 byl rokem české hudby a zároveň 200. výročím narození Bedřicha Smetany.

Věnovali jsem tento rok vytvoření díla, které jeho jméno akcentuje. Vznikla tak JEHO VLASŤ, divadelní projekt, který se ohřál nejen v zemích českých, ale také na festivalech v Polsku, Rakousku a v neuvěřitelném Nepálu!

Divadlo zhlédlo mnoho studentů a škol jako zdroj informací o dané historické epoše a kultuře, které jsou podány zábavnou formou.

Jeho Vlasť nabízí jedinečnou možnost sjet si Vltavu a historii česko-německých vztahů v neckách, kde samozřejmě nechybí ani pivo!

Projekt vznikl ve spolupráci Turnovského divadelního studia a Spolku Imuza jako umělecký příspěvek k oslavám Roku české hudby. 

Hlavní inspirací k projektu nebyl jen fakt, že Smetana letos slaví velké výročí nebo že máme Rok české hudby, ale především samotná „Má vlast“, které se v orchestru mezi umělci neřekne jinak než Jeho vlast. Mimochodem se tak i prapůvodně toto dílo jmenovalo. 

„Vzpomněla jsem si na staré vydání not díla z České filharmonie, z nichž jsem několikrát hrála zahajovací koncert Pražského Jara. Tyhle staré noty jsou mnohdy plné autorských „komixových“ kreseb hráčů, které znázorňují příběhy Vlasti a Smetany ve velmi lidské a vtipné podobě, jak jej vnímají interpreti, jak se jeví Smetana jako člověk lidský spíše než ikonický. Co se stane, když tyhle fantaskní postavy oživnou na podiu?“

Lepší inspiraci k vytvoření díla si nemůžete přát! A přestože kulturními médii prosákl podobný projekt inkriminované České filharmonie se slovy, že se jedná o první scénické provedení, pak věřte nebo ne, není to pravda. Naše Jeho vlastˇ byla na světě o skoro celý rok dřív! Takže…kdo z koho?

Pro tvorbu jsem si vzali inspiraci nejen ze Smetanovy hudby. Scénář a scéna divadelní hry bohatě čerpají z následujících dobových a odborných pramenů: zápisky Smetany k dílu, Václav Holzknecht, Alois Jirásek, díla mistrů z doby národního obrození – Julius Mařák, Karel Vik, Smetana, Aleš, Věnceslav Černý, Arno Nauman 

scénář a režie: Petr Haken 
námět: Jana Kubánková 

hudba: Bedřich Smetana 

hudební supervize: Martin Hybler 

světla: Monika Hakenová a Artuš Hašek 
scéna: Petr Haken 
kostýmy: Klára Jandová 

Osoby a obsazení
Fridrich 1 – David Meixner 
Fridrich 2 – Petr Haken 
Víla 1 – Theresia Anna Hakenová
Víla 2 – Ema Leitnerová

Večer židovských písní

V posledním říjnovém víkendu jsme přivítali v turnovské synagoze naše milé německé hosty – zpěvačku Julii Boegershausen a pianistu Björna Beweriga.

Julia se přímo specializuje na zpěv židovských písní a židovskou kulturu jako takovou. Tvoří osvětu vyhoštěným židovským autorům z Německa a pořádá také v tomto duchu deduktivní koncerty a projekty.

Julia zpívá v jidiš a doprovází svůj podmanivý hlas židovskými tanci.

Koncert měl krásnou atmosféru a diváci odměnili hosty dlouhým potleskem.

Pod následujícím odkazem najdete video z koncertu:

Julia Boegershausen roztančila synagogu


Srdečně vás zveme na tradiční Koncert k Vánocům!

KDY?

26. listopadu 2021 od 19 hodin

KDE?

velký sál KC Střelnice TURNOV

NA CO SE MŮŽETE TĚŠIT?

vystoupí hobojista Vilém VEVERKA a IMUZA Company pod vedením Martina HYBLERA

večerem vás provede Petr VYDRA

V letošním roce chceme koncertem podpořit turnovské neziskové organizace.

Od 18:00 budou ve foyer kulturního centra otevřeny informační stánky jednotlivých organizací, kde se budete moci seznámit s činností dané organizace či zjistit možnosti přispění na tuto činnost.

Organizace se Vám budou postupně prezentovat i během samotného koncertu.

VSTUPNÉ

dospělí: 150 Kč

děti do 15 let, ZTP a senioři: 90 Kč

Přijďte se naladit na nadcházející advent a podpořit úctyhodnou práci neziskového sektoru!!!

IMUZA uvádí mladé talenty!

Dne 12. října jsme v turnovském divadle uskutečnili již tradiční projekt IMUZA uvádí. Smyslem tohoto projektu je uvést na podium mladé budoucí profesionály vedle skvělých profesionálních hráčů a představit jejich schopnosti publiku. Součástí programu jsou proto také rozhovory s umělci a jejich propojení v některém z koncertních čísel.

V letošním roce se představila Anna Šteklová, talentovaná pozounistka, pianista a aranžérka, studující v současné době na Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze. Anička se skvěle uvedla ve všech těchto rolích, pro sebe a profesionálního hosta – výborného trumpetistu Ladislava Kozderku, vytvořila speciálně pro tento koncertní večer společné aranže.

oficiální pozvánka na koncert

Turnovské fantazie

JIž tuto středu od 18:00 hodin se v turnovské synagoze uskuteční Turnovské fantazie – koncert studentů letních kurzů psychosomatiky hry na housle.

Na koncertě zazní díla světového repertoáru v podání skvělých mladých interpretů. Navíc si pro vás mladí umělci připravili krásné autorské projekty, které tvořili přímo zde v Turnově a předlohou se jim stalo právě město a jeho magická zákoutí!

Přijďte se zaposlouchat do sladkých tónů sólových houslí a inspirovat se uměleckou fantazií, kterou vzbuzuje naše město!

Vstupné na koncert je dobrovolné.

Being Medea v karanténě.

film Being Medea v karanténě

Divadelní performance našeho mezinárodního souboru Colture Company skončila v karanténě. Po úspěšné premiéře v Drážďanech již na konci roku 2019 jsme získali pozvání na prestižní evropské festivaly, které se kvůli pandemické situaci nemohly uskutečnit a dokonce ani v tomto roce tomu nebude jinak…

Proto jsme se rozhodli vytvořit alespoň online verzi našeho představení a navíc promítnout do celého tématu kontext karantény, izolace a nejistoty z budoucnosti.

BEING MEDEA 2.0 Quarantäne projekt byl podpořen „Česko-německým fondem budoucnosti“  

„Tři ženy se ocitají ve světě mezi včerejškem a zítřkem. Mezi ztrátou a ziskem. Stav nejistoty. Přechodná zóna mezi útěkem a novým životem. 
Médeia opouští svůj domov, aby se s Jasonem vydala vstříc nové budoucnosti a začala nový život. Přitom překonávají malé i velké překážky, vydávají se na cestu do nejistoty a projdou mnoha lidskými osudy. Jason brzy najde v novém světě spojení, zatímco Médea čeká v tranzitní zóně na další vlak. Pár metrů od nového světa ji zastaví plot. Uvízne tam s dalšími dvěma ženami, které mají podobný osud. V inscenaci BÝT MEDEA režisér a autor hry Stephan Bestier se zabývá tématem odchodu z domova a příchodu do nového světa. Médeia se stává příkladnou hrdinkou, která si po staletí klade stále stejnou otázku: Kdo jsem v cizí zemi?
S knihou „Být Médeou 2.0 Karanténa“ vzniká další část, která se zabývá situací v tranzitní zóně. Jak člověk reaguje izolovaně, sám a na vnější vlivy. Projekt BEING MEDEA se mezitím vyvinul v laboratoř, která se zabývá migrací, tolerancí, izolací a sociálními otřesy. Hra o antické postavě Médeie je vždy v centru pozornosti a je zkoumána z okolností, které nás v danou chvíli ovlivňují. KDO JSEM? Otázka, která se opakovaně objevuje.“

Hrají:

Medea: Johanna Withalm, Yvonne Reich a Natalie Renaud-Claus

Jason: Vilém Veverka
Hudba: Martin Hybler

Režie: Stephan Bestier

Německo-česká koordinace: Jana Kubánková

ŽÍT DVAKRÁT je na světě!

ŽÍT DVAKRÁT. Film, který vytvořil náš multi-artový mezinárodní soubor Colture Company, je na světě!

Náš tým v minulých měsících usilovně pracoval navzdory lockdownům, napříč hranicemi, v digitálních vlnách nesoucích se od Kolína nad Rýnem přes Heidelberg a Prahu až do Turnova.

Předlohou filmu se nám stal fascinující příběh výtvarníka Einara Wegenera, který se jako první prokázaná osoba nechal přeoperovat na ženu, krásnou a křehkou Lili Elbe. V prolínání slov, barev, hudby a tance zaznamenáváme téma mužského v ženském a ženského v mužském i koexistenci obou rovin v jediné bytosti.

Přejeme Vám příjemný a inspirativní zážitek!


oficiální stránky souboru